Název:
Zvuková stopa
Překlad názvu:
Sound track
Autoři:
Švarcová, Johana ; BENDOVÁ, Helena (vedoucí práce) ; ŠERÝ, Ladislav (oponent) Typ dokumentu: Bakalářské práce
Rok:
2013
Jazyk:
cze
Nakladatel: Akademie múzických umění v Praze.Filmová a televizní fakulta. Knihovna
Abstrakt: [cze][eng] Zajímá mě autonomie zvukové stopy v rámci filmového celku, její vlastnosti a specifika ve vztahu k chybějícímu filmovému obrazu, nebo zvuková stopa u filmů téměř bez obrazu, kdy obraz ustupuje a přenechává filmový prostor zvuku.
Film je dnes běžně vnímán jako audiovizuální médium, ve kterém většinový pohled upřednostňuje obraz před zvukem. Jinými slovy, obraz je ve filmu většinou vnímán jako popředí, jako hlavní plán a zvuková stopa jako pozadí, jako něco doplňujícího. Z tohoto pohledu mě tedy zajímá to, co je pro běžného filmového diváka "skryto" v pozadí filmového obrazu. Pro lepší pochopení, Kim Cascone toto zaostření na pozadí popisuje ve svém textu The Aesthetics of Failure následovně: Základní kompozice pozadí je tvořena z informací, které přefiltrujeme při zaostřování na to, co nás bezprostředně obklopuje. Informace ukryté ve "slepém bodě" našeho vnímání obsahují světy, které objevíme až tehdy, když na ně soustředíme pozornost.
Část práce věnuji analýze filmu Víkend (Wochenende, 1930), režie Walter Ruttmann.
V textu se také okrajově věnuji dílům, které prozkoumávající hranici vizuality (např.: Malevič - Černý čtverec?).I am interested in the sound track's autonomy within the framework of a film, and in the specific characteristics of a sound track's relation to the missing picture. I am equally interested in sound tracks in movies that are almost devoid of picture: films where the picture retreats and leaves the film space to sound. At present, film is usually understood as an audiovisual medium, with most audiences preferring picture to sound. In other words, in film, the majority views the picture as the foreground and the sound track as the film's background, something that accompanies it. From this perspective, I am interested in what is "hidden" for an average film viewer in the background of the film. In his text The Aesthetics of Failure, Kim Cascone explains the focus on the background in the following words: The basic composition of 'background' is comprised of data we filter out to focus on our immediate surroundings. The data hidden in our perceptual 'blind spot' contains worlds waiting to be explored, if we choose to shift our focus there. A part of my text is an analysis of Walter Ruttmann's film Wochenende, 1930. The text is also partially dedicated to works researching the border of visuality (e.g. Malevich's Black Square).
Klíčová slova:
analýzy filmových děl; experimentální film; filmová avantgarda; filmová teorie; filmoví režiséři; Ruttmann, Walter, 1887-1941; zvuk
Instituce: Akademie múzických umění v Praze
(web)
Informace o dostupnosti dokumentu:
Dostupné registrovaným uživatelům v digitálním repozitáři AMU. Původní záznam: http://hdl.handle.net/10318/7822